作者＼張永村
主題＼~表達表達而不以表達表達「表達」之~
媒材＼複合媒材/油畫
2009張永村個展
2009-08-01 至 2009-09-21
表達表達而不以表達表達「表達」之，是畫家林壽宇對藝術的見解，他還說，藝術之道和生命之道沒有區別，都是用「人」本來的面目，在扮演自我的存在與變化。張永村視林壽宇為恩師，這一席話也從此成為他藝術創作上的圭臬。
活躍於藝壇超過三十年的時間，張永村總是不自我設限，從畫作、裝置藝術、公共藝術，跨界到詩歌、音樂、舞蹈、社區營造、社會運動，他用熱情、活力與創新，寫下他個人鮮明的標誌，，卻也讓許多人不清楚他的定位。張永村說，其實從他的生活、行為到具體的作品，都是有意識、有思想的創作，是他歷經藝術生命的存在與變化，總括而言，他的作品大略可歸類為六大表達，8月1日起至9月21日，竹東名冠藝術館展將展出他四大表達的作品。
「文明的躍昇」這個讓畫壇驚豔的系列作品，就是張永村自1977年初入藝術界的第一種表達。他善用幾何圖形做堆疊，營造出明快而富韻律的現代城鄉意象。此系列以城市藍調、鄉村小調為基楚，以水彩畫做呈現，流動著有如音樂的旋律與節奏¬。之後，他更嘗試結合城市、文明與數位時代，以系統藝術的方式，經由數位化對位、組合與重新排列，讓畫面更形豐富與多樣，傳達出多重奏的合諧與繽紛，可說是「文明的躍昇Part II 多重奏」。到了2007年，張永村回歸以單一調性的創作方式，期望透過更純粹、活潑的表現型式，讓畫作充滿詩意，每一幅作品都是一篇奇妙的樂章，「文明的躍昇Part III 獨奏曲 」。
「水墨變法」這個讓畫壇再次為之一亮的系列，是張永村第二種表達。1984年，張永村〈遠源流長〉超大型水墨裝置作品獲美術抽象大展首獎；1986年，〈源源不絕〉再奪新展望首獎，「水墨變法」從此成了他銓釋中國水墨的鮮明色彩。張永村先是把傳統國畫最寫意的潑墨筆法自由潑灑到極致，再以國畫的捲軸概念呈現將水墨收捲至壓克力盒中，傳承與創新，傳統與現代，他揮灑自如。而後又結合中國與西方元素所創作〈牡羊龍〉，在2007年更讓這隻龍的精神以靈性化及水墨型式具體形成〈水墨長城DNA〉，一如 「文明的躍昇」系列的推陳出新，原創個性十足的張永村以奔騰創意表達他對傳統水墨一貫的革新堅持，賦予水墨更自由奔放的生命。
1990年起，第三種表達「能源抽象」再一次刷新張永村的創作紀元。這個全新的藝術表達，張永村告別過去的西畫抽象形式，轉向自己，往自己的生命做內在探尋與嘗試，以繪畫、音樂、舞蹈、祭禮與詩文的綜合體，傳達能量概念與張永村式的新抽象。此「能源抽象」後來也衍伸了後來以組畫創作型式的「鬥畫」，以及乾坤挪移等風格。每一種不同系列的再衍化再重生，也突顯了張永村奔騰的原創力。
源自土地感動的「鄉土系列」是張永村的第四種表達。1996年起，張永村將多年來走訪台灣各角落的心情與靈感，轉化成「鄉土系列」作品，呈現台灣地理人文的大氣之美，從西海岸、雲嘉南平原、墾丁到東海岸的大海，這些被張永村視為「神留在人間最佳的禮物」的壯麗景觀，躍然在大幅畫布上。熟悉的風景以多媒材和大塊文章的方式重現，親切中更有一種氣勢渾然的震動。如果「文明的躍昇」是島內城市風景的聚焦，「鄉土系列」則有如島國的現代山海經，為浪湧風雲驚滔裂岸與田疇綿延到天際的鬼斧神功，虔敬註記。而筆直的切割線、細密的堆疊，是大氣之外讓人驚嘆的純熟技法，所謂內行看門道，唯有深厚根基才能有此渾然天成的意境。
作者自述╲
「社區關懷」與「社會運動」的人文主題勾勒了張永村第五、第六種表達。1977年張永村考上師大美術系，他的畫作也同時進入台北龍門畫廊，從此早慧的「藝術」不但是張永村的DNA，血液裡奔流的熱情也讓張永村成為一位行動派的社會參與者。1991年，他參選國大代表；1994年，他在台中理想國社區舉行「村之祭禮」；1995年，他參與王功社區甦醒活動；1997年，他策劃成立大溪大道藝術館；1998年，他參與台南運河更新及鳳凰1000；2000年，他執行921百位畫家賑災活動；2006年，他不畏譏評，參與反貪腐的紅衫軍運動………；這種熱情直到2007年有了停格的省思，因為這一年，一向健朗的張永村晴天霹靂的「中風」了。 畫風的再一次丕變，證明半百人生突如其來的困頓，沒有擊倒他，反倒激發出更豐沛的創作能量。繼2008年6月新竹縣文化中心的個展、2009年1月的台南文化中心個展之後，2009年8月在名冠藝術館的個展是張永村的再一次藝術出發。一直讓人驚喜、讓人期待的張永村，這次會給我們怎樣的感動？8月1日歡迎藝術愛好者一起到竹東名冠藝術館與觀、與談！
相關活動╲
2009-07-31
